Dyrygentka chórmistrzyni tworząca kameralne projekty wokalne 
na pograniczu muzyki 
i teatru.

Joanna Wójtowicz pracuje z chórem jak 
z organizmem scenicznym – buduje dramaturgię, narrację i emocjonalną bliskość między wykonawcą a widzem. Interesują ją projekty,
w których muzyka nie jest celem samym w sobie, lecz staje się doświadczeniem.

O podejściu

W pracy z chórem najważniejsze są dla mnie 
relacja, obecność i sens sceniczny. Interesuje mnie nie tylko brzmienie, ale także ruch, energia i kontakt z przestrzenią. 
Chór nie jest dla mnie tłem - staje się uczestnikiem opowieści.

Myślę o projekcie całościowo: od idei i dramaturgii, przez dobór repertuaru, po sposób, w jaki muzyka funkcjonuje na scenie. Najbliższe są mi kameralne formy wokalne, w których możliwa jest uważność, skupienie i realny kontakt między wykonawcami a publicznością.

Doświadczenie pracy w teatrze operowym nauczyło mnie, że muzyka żyje wtedy, gdy spotyka się z ruchem, słowem i obrazem. Dlatego chętnie sięgam po projekty sceniczne, interdyscyplinarne oraz współczesne formy chóralne, w których granice między koncertem a spektaklem świadomie się zacierają.

W centrum mojej pracy zawsze stoją ludzie. Proces twórczy opieram na zaufaniu, empatii i partnerskiej współpracy, szukając form, które angażują wykonawców i pozwalają im być w pełni obecnymi na scenie.

Projekty

Moje doświadczenie wyrasta z wieloletniej pracy w teatrze operowym oraz środowisku akademickim. Przygotowuję chóry do spektakli operowych, premier i prapremier, współpracując z dyrygentami, reżyserami i zespołami realizatorów.

Opera Krakowska

Przygotowanie chóru do premier 
i prapremier operowych

Chór

Wielki bohater sceny 
operowej – speaking concert

Poulenc meets jazz

Projekt interdyscyplinarny

Romancero Gitano

Kameralny projekt 
wokalno-instrumentalny

Opera ukształtowała moje myślenie o chórze jako elemencie dramaturgii scenicznej. To podejście przenoszę do autorskich projektów koncertowych 
i scenicznych, realizowanych często w kameralnych składach wokalnych 
i wokalno-instrumentalnych.

Równolegle tworzę projekty dydaktyczno-artystyczne ze studentami Akademii Muzycznej, traktując je jako przestrzeń twórczego dialogu i realnego doświadczenia scenicznego.

Projekty

Jak pracuję

01

Koncepcja i idea

Każdy projekt zaczynam od rozmowy i wspólnego określenia idei. Interesuje mnie sens artystyczny i dramaturgiczny – nie realizacja schematu.

02

Proces i przygotowanie

Pracuję etapowo, dbając o spójność muzyki, sceny i zespołu. Próby traktuję jako proces twórczy, nie tylko techniczne przygotowanie.

03

Partnerstwo

Cenię współpracę opartą na zaufaniu i dialogu. Dobrze odnajduję się w pracy z instytucjami, zespołami artystycznymi i interdyscyplinarnymi grupami twórczymi.

Dla kogo

Formy współpracy

Instytucje kultury

Opery, filharmonie, domy kultury 
i festiwale – projekty jednorazowe, premiery, konsultacje artystyczne.

Zespoły wokalne 
i chóralne

Kameralne zespoły, chóry akademickie i projektowe -przygotowanie repertuaru, praca nad formą sceniczną 
i dramaturgią.

Kompozytorzy i artyści

Twórcy poszukujący dyrygentki do realizacji nowych utworów oraz projektów interdyscyplinarnych.

Edukacja i rozwój

Studenci, pedagodzy, młodzi artyści – warsztaty, kursy intensywne, wykłady 
i konsultacje.

Doświadczenie zdobywane w pracy scenicznej i projektowej przenoszę także w działania edukacyjne, traktując je jako integralną część procesu twórczego.

Edukacja

Dzielę się doświadczeniem

Warsztaty dyrygenckie

Prowadzę warsztaty dla studentów i młodych dyrygentów, skupione na pracy z chórem, dramaturgii muzycznej oraz relacji między dyrygentem a zespołem.

Warsztaty chóralne

Pracuję z zespołami wokalnymi i chóralistami, koncentrując się na interpretacji, obecności scenicznej i świadomym budowaniu formy muzycznej.

Wykłady i prelekcje

Prowadzę wykłady poświęcone pracy chóru w teatrze operowym, procesowi przygotowania spektaklu oraz roli artysty chóru w kontekście scenicznym i dramaturgicznym.

Projekty dydaktyczno-artystyczne

Realizuję projekty łączące edukację z praktyką sceniczną, traktując je jako pełnoprawne działania artystyczne, prezentowane publicznie.